48位國際知名東亞藝術史與考古學者

多位大師首次聯手撰述
 

一人一物

以親身經歷為讀者解讀

他們看見了甚麼？如何看見？

解碼文物與藝術品中，蘊含的豐富語言與意義
 
　　當我們在博物館中看見文物，我們或許只看見它們最表面的模樣。
     
　　換作是長年浸淫在文物、藝術品中的大師級研究者，他們怎麼看見？他們又從「物」中解讀出甚麼訊息？
     
　　本書是一回史無前例的策畫。邀請48位國際上知名的東亞藝術史學者、考古學者，每人選擇一件物品，帶領我們進入這件物品的世界。
     
　　48位學者，每一位都閱物無數。當只能選擇一件，他們如何選出最打動自己，最願意為之傾訴的文物？
　　
　　他們選擇的物，有書畫、織品、陶瓷器、石器、出土破片、青銅器、石刻、版畫、電影、相片、早期印刷品、甚至大型宮殿建築。
    
　　他們與物的關係，有個人獨到的學術見解，有令人顫抖的文物重現世間，有終身難忘的觀看經驗，人與物一期一會的相遇。
 
　　◇ 牛津大學藝術史名譽教授柯律格，回憶起在文徵明《古柏圖》上看到的小墨點
　　◇ 紐約大學美術史研究所講座教授喬迅，將紫禁城當作一件物來觀察
　　◇ 美國芝加哥大學斯德本特殊貢獻教授巫鴻，從《洛神賦圖》看宋代人的眼光
　　◇ 唐獎得主、牛津大學中國藝術與考古教授羅森，從青銅器看見北方畜牧民族對商代的影響
　　◇ 國立臺灣大學藝術史研究所講座教授謝明良，看見一件北宋汝窯瓷器上的金繕修補痕跡
　　◇ 東京大學東洋文化研究所教授板倉聖哲，參與了李公麟《五馬圖》再現世間的經過
　　◇ 東京大學東洋文化研究所教授塚本麿充，在奈良的雪光中，看見適合觀賞宋畫的光線
　　◇ 中研院史語所兼任研究員顏娟英，看見黃土水《甘露水》的佛教美術與現代美術密碼
　　◇ 中研院史語所副研究員趙金勇，在下罟坑遺址遇見一名被歷史遺忘、但土地記得的火槍手
 
　　48位學者，不受限於傳統的分類框架，從一物出發，在個人深耕的研究關懷上，為我們暢言古今。從經典絕品到日常一物、從在地視角到世界觀點、從追索脈絡到置身歷史、從傳統收藏流傳到當代展示意識……，種種豐沛動人的物我情事，以48篇文章凝縮於此書中。
 
　　物件，與觀看物件的人，都處於變動的時空歷程之中。只要我們去觀看，物與人永遠都在建立新的關係。48位作者現身說法，以他們親身的經驗與學養，向我們展示，「觀看」中的創造性與深度，物與人之間那種種獨特又別具魅力的關係。
 

　　【設計理念說明】
　　本書由青年設計師徐睿紳操刀設計，在概念上將乘載了48個物件的書籍本身，也當作第49個物件來設計。書本的裝幀，經歷有多道手工製作程序。 
 
　　讀者所收到的成書保留了製作過程獨一無二的手工感，因此任一本可能從封面、封底、書背、書口，以至書腰，在外觀上都因手工製作而略有不同。

總策畫／賴毓芝
 
　　中央研究院近代史研究所副研究員，美國耶魯大學藝術史博士。主要研究領域為中國繪畫史，尤其聚焦18世紀清宮與歐洲宮廷的視覺文化交流與19世紀下半上海畫壇與日本的往來。曾經擔任荷蘭萊頓大學 Hulsewé-Wazniewski Stichting 訪問教授、德國海德堡大學 Heinz Götze 訪問教授、普林斯頓高等研究院訪問學人等，除了各種期刊與專書論文外，出版專書與合著包括《看見與觸碰性別：近現代中國藝術史新視野》（2020）、《跨界的中國美術史》（2022），與合編特展圖錄《追索浙派》（2008）、《偽好物：16至18世紀「蘇州片」及其影響》（2018）等。
 

作者群  

柯律格（Craig Clunas）
 
　　牛津大學藝術史名譽教授，亦為該校以亞洲藝術專長出任藝術史講座教授教席的第一人。其研究關注明代，也對20世紀藝術感興趣。
 

喬迅（Johnathan Hay）
 
　　美國紐約大學藝術史研究所艾爾薩‧梅隆‧布魯斯講座教授，目前主要研究議題聚焦在8至11世紀尤其側重10世紀的中國書畫。
 

巫鴻（Wu Hung）
 
　　執美國芝加哥大學「斯德本特殊貢獻教授」教席，兼任該校東亞藝術研究中心主任和斯馬特美術館策展人，研究領域橫跨中國傳統藝術與當代藝術。
 

高彥頤（Dorothy Ko) 
 
　　紐約市哥倫比亞大學巴納德學院歷史系教授。研究領域包括明清史、婦女性別史、科技史、視覺文化及物質文化史等。
 

梅玫（Mei Mei Rado) 
　　
　　紐約巴德裝飾藝術研究院紡織品與服飾史助理教授，研究方向為18至20世紀初中法織品與時尚、中西藝術文化交流。
 

羅森（Jessica Rawson）
 
　　牛津大學中國藝術與考古教授，專研中國青銅器、玉器及紋飾史，關注層面尤其著重中國與中亞鄰國的交流。
 

李雨航（Yuhang Li）
 
　　美國威斯康星大學麥迪遜分校中國藝術史副教授，研究側重於明清時期的性別與物質文化，模仿與宗教奉獻，戲曲與中國視覺藝術，媒介與宗教實踐等。
 

板倉聖哲（Itakura Masaaki）
 
　　東京大學東洋文化研究所教授，主要研究方向為宋元繪畫史及東亞美術交流。
 

謝明良
 
　　國立臺灣大學藝術史研究所講座教授、教育部終身國家講座。研究專業為中國陶瓷史。
 

班宗華（Richard M. Barnhart）
 
　　耶魯大學藝術史系退休教授，研究專長為中國繪畫史，尤其宋畫，並兼及探討元、明繪畫和中西交流的影響。
 

竹浪遠（Takenami Haruka）
 
　　京都市立藝術大學准教授。主要研究中國繪畫史，近期研究關注中國山水畫、畜獸花鳥畫史等。
 

余佩瑾
 
　　國立故宮博物院常務副院長，主要研究課題為10世紀以後的中國陶瓷史，及以陶瓷史為基礎的東西文化交流。
 

塚本麿充（Tsukamoto Maromitsu）
 
　　東京大學東洋文化研究所教授，主要研究中國繪畫史及其流傳地域的文化史。
 

劉宇珍
 
　　國立政治大學歷史系助理教授
　　研究興趣是17世紀以降中國繪畫史、20世紀中國的美術觀念、複本製作的傳統、博物館學。
 

米凱（Michele Matteini）
 
　　紐約大學藝術史系和美術學院的副教授。其研究探討清代物質與繪畫文化的多個層面，尤其關注「怪」之繪畫、古物文化和跨文化交流。
 

賴毓芝
 
　　中央研究院近代史研究所副研究員，主要研究領域為中國繪畫史，聚焦18世紀清宮與歐洲宮廷的視覺文化交流與19世紀下半上海畫壇與日本的往來。
 

施靜菲
 
　　國立臺灣大學藝術史研究所教授，研究範圍主要是東亞陶瓷史及東亞與歐洲工藝美術交流，尤其著重觀察工藝技術及相關知識在不同文化間的傳遞。
 

史彬士（James Neville Spencer）
 
　　鴻禧藝術文教基金會鴻禧美術館館長，長期關注中國陶瓷史以及陶瓷的定年與鑑定。
 

孟絜予（Jeffrey Moser）
 
　　布朗大學藝術與建築史系助理教授，研究關注唐宋時期藝術與知識文化之間的關係。
 

林麗江
 
　　國立臺灣師範大學藝術史研究所教授，國立故宮博物院書畫文獻處處長。主要研究中國敘事畫、中國古代版畫與明代視覺文化等。
 

盧慧紋
 
　　現任國立臺灣大學藝術史研究所教授兼所長，主要研究領域為中國書法史，特別留心書史典範的成立與轉變之問題，近年亦逐步擴展關心臺灣當代書法。
 

王淑津
 
　　劉國松文獻庫研究員，學術志趣之一為亞洲陶瓷史，聚焦臺灣歷史考古遺址的陶瓷遺物與世界網絡。
 

馬孟晶
 
　　國立清華大學通識中心與歷史研究所合聘副教授，近期研究包括旅遊文化觀照下的杭州出版，及日清戰爭浮世繪的藝術性。
 

李慧漱
 
　　加州大學洛杉磯校區藝術史系教授。研究專長為古典繪畫與視覺文化，尤其著重宋畫、南宋藝術，與女性議題的探討。
 

彭盈真（Ying-chen Peng）
 
　　美利堅大學藝術系助理教授，專攻近現代中國工藝美術史，從性別研究和全球視野探討文物在製造、鑑賞與流動的過程中生成的文化意涵。
 

胡素馨（Sarah E. Fraser）
 
　　海德堡大學亞洲與跨文化研究中心、東亞藝術史研究所講席教授兼所長，四川大學「長江學者」特聘教授。目前正著手完成一部關於20世紀敦煌與歷史記憶的專著。
 

霍吉淑（Jessica Harrison-Hall）
 
　　大英博物館中國部主任、斐西瓦樂·大維德爵士收藏研究員和大英博物館中國陶瓷與裝飾藝術研究員。目前正在進行中國的「漫長的19 世紀」之文化創造力研究議題。
 

雷德侯（Lothar Ledderose）
 
　　德國海德堡大學資深教授。研究領域為中日書畫、建築和佛教藝術等。目前為海德堡學術院中國佛教石經研究計畫主持人。
 

陳愷俊（Kaijun Chen）
 
　　布朗大學東亞研究系助理教授，研究領域為中華帝國晚期文學和物質文化。其研究關注14至18世紀宮廷陶瓷的製造及手工藝知識的流通。
 

吳曉筠
 
　　國立故宮博物院器物處副處長，研究領域為中國青銅時代考古、文化交流及清代宮廷銅器收藏與製作。
 

邱士華
 
　　國立故宮博物院書畫處副研究員，專長為中國繪畫史，近期關注清宮書畫收藏著錄編纂與明清蘇州片繪畫產製議題。
 

黃蘭茵
 
　　國立故宮博物院器物處助理研究員，研究領域為陶瓷器，近年尤以15世紀明代宮廷與伊斯蘭地區的交流為關懷的重心。
 

森達也（Mori Tatsuya）
 
　　沖繩縣立藝術大學教授，專攻日本陶瓷史、中國陶瓷史、古代陶瓷貿易等，研究涉及古代中國青釉瓷器的發展及窯場的生產、流通與外銷等議題。
 

文以誠（Richard Vinograd）
 
　　美國史丹福大學藝術與藝術史系亞洲藝術教授。相關研究包括中國肖像畫、山水畫、元代文人畫、美術史學、現代中國畫、當代中國水墨與跨國藝術等。
 

芬萊（John Finlay）
 
　　巴黎現代與當代中國研究中心（CECMC）的副研究員，近期研究關注18世紀後期歐洲和中國之間的知識、技術和藝術交流。
 

劉宓亞（Mia Yinxing Liu）
 
　　約翰霍普金斯大學藝術史系助理教授，專注中國和亞洲現代藝術與視覺文化的跨媒體歷史研究，如繪畫、攝影、電影，或其他光學裝置之間的交錯與互動。
 

葉凱蒂（Catherine V. Yeh）
 
　　波士頓大學中國文學與比較文學系教授，研究興趣為19世紀與20世紀文學、媒體和視覺文化領域的全球文化互動和流動。
 

石慢（Peter Sturman）
 
　　加州大學聖塔芭芭拉分校藝術與建築史系教授，研究專長為中國書畫與中國中古及近代早期圖文關係，主要關注北宋文人畫發展與17世紀書畫。
 

宮崎法子（Miyazaki Noriko）
 
　　實踐女子大學文學部美學美術史系教授，近期研究議題包括明清文人畫、中國繪畫在東亞的傳播、花鳥畫、山水畫的實景描寫與倣古等。
 

蔡家丘
 
　　　國立臺灣師範大學藝術史研究所副教授，研究領域為近代日本美術史、臺灣美術史，近代東亞美術中的超現實繪畫、日本人畫家之東亞旅行與創作等。
 

魏瑞明（Stephen H. Whiteman）
 
　　英國倫敦大學科陶德藝術學院教授。研究和教學重點是現代早期中國在全球脈絡下的視覺和空間文化。
 

蔡九迪（Judith T. Zeitlin）
 
　　芝加哥大學東亞語言文明系戲劇和表演研究教授（William R. Kenan, Jr. professor）。研究專長為中國的戲曲、視覺文化與音樂。
 

劉禮紅（Lihong Liu）
 
　　美國密西根大學藝術史系莎莉·邁克生·戴維森中國藝術與文化教授、藝術史助理教授，主要研究興趣包括中國明清書畫，早期現代世界物質文化交流等。
 

小林宏光（Kobayashi Hiromitsu）
 
　　東京上智大學名譽教授，主要研究10至19世紀的中國繪畫和木版畫，以及和漢（Sino-Japanese）藝術的相互關係。
 

馬雅貞
 
　　國立清華大學歷史研究所教授，研究興趣涵蓋明清時期的城市、商業與視覺文化、士人武勳文化、清代宮廷藝術、中央與地方的互動等。
 

王靜靈（Ching-Ling Wang）
 
　　荷蘭國家博物館亞洲部研究員，研究領域包含中國繪畫史，清代宮廷藝術，以及歐亞視覺與物質文化交流。
 

趙金勇
 
　　中央研究院歷史語言研究所副研究員，近年的研究觸角延伸到近現代時期的臺灣歷史考古，嘗試從物質文化思考當代社會的底蘊。
 

顏娟英
 
　　中央研究院史語所兼任研究員。中國藝術史研究重點在中古時期的佛教藝術研究；臺灣美術研究始於1987年，長期進行全臺畫家田調工作、寺廟調查與私人收藏調查。  

譯者簡介
 

胡宗香
 
　　國立臺灣大學外文系畢業，哈佛大學東亞研究碩士，現為雜誌編輯與兼職翻譯，譯有《十字軍首役》、《反抗》、《征服自然》等書。曾獲梁實秋文學獎翻譯類（譯文組）首獎。
 

薛芸如
 
　　日本東北大學文學博士，元智大學應用外語系助理教授。譯有《恍然大悟》、《掌中記》、《阿拉至大》、《德國危機》、《伊斯蘭的吉哈德》。
 

洪婕憶
 
　　國立成功大學考古學研究所碩士，研究興趣是歷史時期人群的移動與交流。負責森達也〈青瓷碪花入萬聲〉一文翻譯。
 

劉琨華
 
　　紐約大學美術研究所碩士，現為藝術顧問及獨立學者。負責喬迅〈把紫禁城看作一件物〉一文翻譯。