阿佛是一隻田鼠，和他的家人住在一起，當其他的田鼠都忙著為冬天儲糧時，他卻無所事事，還說自己正在收集陽光、顏色和字。冬天來臨，等到儲存的糧食全都吃光了，大家都愁得不想開口。這時，阿佛才把他蒐集的東西，朗讀給大家聽，阿佛說起太陽那金黃色的光芒，大家就覺得溫暖多了，阿佛說到麥田的紅罌粟和樹叢裡的綠葉子，就像把顏色撒在心頭上似的，阿佛的聲音豐富了枯寂的冬日，原來，阿佛是個詩人呀！事實上，田鼠阿佛就是李奧尼在創作當時心境的寫照。在1960年代後期，美國 的藝術創作界瀰漫著一股對藝術家殷殷期盼與小心呵護的氣氛，就像田鼠阿佛用詩歌豐富了其他田鼠的心靈一般，李奧尼的藝術作品吸引了許多愛好他的讀者與評論家，證明了藝術和自我的價值。換句話說，人在追求物質生活的同時，也需要藝術、音樂、文學創作等精神文明，使人生更豐富。李奧尼的圖畫 素材非常多樣，畫法變化多端，「田鼠阿佛」用的是剪貼、撕貼和手繪的方法。雖然五隻小田鼠長得一模一樣，但是仔細觀察一下，但是從眼神卻能分辨出來阿佛和其他田鼠的不同。冬天來臨前，阿佛總是搭著眼皮、背對著其他同伴，靜靜的不工作，一副若有所思的樣子。但是當冬天糧食吃完了，阿佛開始跟同伴分享他收集的陽光、顏色和字的時候，他變得很有精神，眼睛也睜得圓亮。《田鼠阿佛》展現李歐．李奧尼的作品特色，充滿了兒童世界的純真，和成人世界的哲理，值得細細品味。

李歐．李奧尼　Leo Lionni李歐．李奧尼1910出生於荷蘭阿姆斯特丹，兒時在充滿藝術氣息的家庭中長大，小時候最喜歡在週末帶著紙筆，到附近的美術館臨摹牆上的繪畫。29歲時移民美國，成為繪畫、雕刻、平面設計、陶藝、攝影樣樣精通的藝術天才，曾任美國雜誌設計主管，也擔任過廣告公司設計師，1955年更當選「年度最佳藝術總監」，成為五○年代美國圖像設計界的當紅炸子雞。才華橫溢、不受拘束的李奧尼，1959年以《小藍和小黃》一書無心插柳進入童書界，用極具創意的撕畫拼貼，引起大家矚目。此後，便深深著迷於圖畫書創作的世界。他用不同質地的紙做拼貼，大量採用幾何圖型及構圖簡單的風格，也嘗試用水彩拓印製造驚奇斑斕的效果。李奧尼曾說：「好的童書能吸引所有還保留著一點好奇和單純的喜悅的人，所以我是為大家內在的兒童而創作！」。儘管開始創作圖畫書時已經49歲，他卻開創了一個圖畫書的新時代。《紐約時報》曾這樣評論：「如果圖畫書是我們這個時代的新視覺藝術，李歐．李奧尼就是這個領域的大師。」他不僅是美國兒童文學作家，艾瑞．卡爾的導師兼好友，更成為與莫里斯．桑達克齊名的繪本大師！譯/孫晴峰畢業於台灣大學森林系，在美國分別獲得雪城大學教育碩士、波士頓西蒙絲學院兒童文學碩士，以及麻州大學傳播系博士，現任教美國紐約大學。為國內資深兒童文學創作者，亦翻譯過多本經典圖畫書，包括《小飛的作文課》、《田鼠阿佛》、《彼得的椅子》和《嗨！小貓》等等。