就宏觀的歷史角度，台灣的老戲院不僅是台灣電影發展的搖籃，也提供早年人們在艱苦歲月中的心靈慰藉，更是30年代世界經典建築的重要遺蹟。然而就台灣常民生活的角度，這些老戲院不僅曾上映經典好片，也曾演出脫衣舞秀，有時甚至是畢業典禮的場所。


　　戲院的記錄，與電影藝術本身並無直接相關，但世世代代在漆黑的戲院中聚精會神看戲的人們，卻有著一樣感動的經驗，依舊令人動容。本書除了介紹代表性的劇場、戲院之外，更詳實呈現台灣的劇院事業發展，如何從無到有，再從巔峰走向谷底，以及這一路上，台灣戲劇及表演風格的多元及丕變。



本書特色



　　本書以老戲院的歷史貫穿，從老戲院的發展、各時代背景特色及周邊相關的文化都有豐富的介紹，以台灣這樣一個擁有被殖民歷史的小島來說，娛樂文化雖非主流，卻也是平民百姓的生活風景，作者以口述歷史的口吻帶領讀者走過這近百年的老戲院發展，讓人有如親自與老戲院對談一般，更覺深刻豐富。

葉龍彥



　　教育部文學博士，自由學者，熱愛西洋歷史思想，著有《歷史意識與歷史哲學》《自由主義與保守主義》等；自從1987年研究「電影史」之後，在戲院裡編織夢幻，人生路越走越寬廣，從而愛上旅遊，追逐夢幻，體驗到「人生如旅行」「一切的追尋只能在過程中找到快樂」。