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我的美術館

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深耕兒童藝術教育的最佳讀本
  每當我望著一件藝術品時,   我的心總是充滿奇妙的感受。
  一位小女孩自在的瀏覽著美術館不同的展覽室,她發現自己正經歷一場精采的冒險。每一件藝術品都都激起她內在新的感受,時而感到喜悅、驚異,時而覺得害怕、不安,時而不停轉圈,時而咯咯笑倒在地……,最後啟發了她的靈感。當她面對一幅完全空白的大畫布時,起初覺得疑惑不解,但當她閉上眼,腦海中開始浮現不同的顏色、形狀、線條,這時畫布不再是空白,而出現紫色小點、一雙鞋、彎彎曲曲的線、深藍色的大海及媽媽和她的畫面……,她用想像力完成自己的作品,這樣的創作過程讓她快樂無比!全書用韻文書寫,很容易上口,以第一人稱描寫小女孩在美術館閒逛,自由觀賞,任由不同的藝術品觸發各種感受;而畫家用活潑的漫畫手法,讓小女孩的表情、動作對比美術館裡陳列的畫作和雕像,配合得非常巧妙,幽默有趣的插圖,捕捉了受到藝術感染而生發出的各種情感經驗。

  國外媒體:柯克思書評、《出版家週刊》《書單》《學校圖書館期刊》《書頁》《書櫥意識》
  國內專家:兒童美術教育家 鄭明進、高雄市立美術館館長 謝佩霓、蘇荷兒童美術館館長 林千鈴 一致推薦
國外媒體好評
  傳達了一種清新、淘氣又貼近孩子的藝術觀點,並且背書孩子們對藝術的反應的正當性。無論對孩子或父母親來說,擺pose、大笑,或是好奇的發問都算是參觀美術館的合宜禮儀這種觀點,可能是相當嶄新的見解,了解這一點以後,參觀美術館肯定會變得更有意思。──《學校圖書館期刊》
  對於那些不知怎麼跟孩子溝通藝術的樂趣的家長們來說,《我的美術館》可以當作對話的起點。這本書同時也是一個很美好的提醒,說明視覺藝術具有鼓勵並增進自我表達的力量。孩子們與成人看完這本書,會很期待他們下一回的藝術經驗,說不定還會忍不住在參觀美術館的時候,一路跳著舞穿過大廳呢。──《書頁》
  維爾德和雷諾茲用迷人的結局道出簡單的前提,儘管看起來這麼顛覆的對美術館致上敬意,實際上卻代表很甜蜜與鄭重的歡慶。──柯克斯書評
  初試啼聲的作者維爾德非常成功,讓人了解藝術是一種經驗,而不是一個物件。──《出版家週刊》
  押韻的故事捕捉了被藝術啟發的雀躍。──《書單》
  這本有趣的圖畫書向藝術帶給觀者的愉悅感受致敬。──《書櫥意識》

國內專家推薦
  兒童美術教育家 鄭明進   這是一本精挑細選幾幅世界頂級名畫,畫在繪本中讓兒童欣賞,感受畫中之美的傑出美育繪本。   .從人物畫所表現的舞蹈動作及人物臉部表情的誇張表現,感受人物畫中動態及表情之美!   .從風景畫所表現的天空景象的特殊漩渦造形,感受畫中躍動的氣氛之美!   .從抽象畫的作品中,感受線條及色彩的純粹特色之美!

  高雄市立美術館館長 謝佩霓   美感始於感知,要有所感才能有所知。沒有感覺,欠缺心感、手感及身體感,豈有感動?何來藝術實踐的行動?一個無感的孩子,當然對生活冷感,甚至對生命無感,對藝術文化自然無動於衷。   面對藝術,孩子往往比成人更無為無懼,態度更開放,反應更直接。本書以Susan Verde寫的韻文,搭配Peter H. Reynolds繪製的插畫,兩位童書大師相輔相成,完美詮釋了兒童參觀美術館自發產生的一切美好互動經驗。這本經典繪本,同時也提醒家長與師長,是否往往因為本身對藝術與展覽充滿疑懼,忽略了美術館正是啟迪兒童美育最自然不過的最佳場域。   無論是先伴孩子讀過此書再到美術館體驗,抑或在一起參觀展覽之後再共讀此書回味參展經驗,《我的美術館》都是再適合不過的一本讀物。

  觀看需要練習──蘇荷兒童美術館館長 林千鈴   繪畫是用眼睛看的,但看卻不是我們最後的目的。   透過看畫的練習,我們的眼睛會更敏感更理解,但是現代的教育者,對觀看藝術創作,有更高的期待。期待從從圖像中我們能捕捉到個人的思考訊息,學習從「看」到「想」,再擴展到推理、分析、判斷的可能,最後不僅能夠學會獨立觀察思考,還能判斷自己的思考。   21世紀美的感性力量,成為一股新的趨勢和潮流,在歐美先進國家不論是哪一個領域的專家,是商界、醫界,或專業律師、會計師、高科技程式設計師等等,他們必須敏覺於觀察趨勢和機會、熟悉人際之間的微妙互動、體察他人情感,才能掌握時代的脈動及成功的契機。而這些高感性、高體會的藝術家人格特質,透過求學過程中的藝術鍛鍊,才可能擁有。   藝術家和平常人一樣,天天都在看,但是他們總是能夠看到別人看不到、想到別人想不到的事物。最讓人羨慕的是,他們不僅有非凡的眼力,連帶的也有獨特的心力,更有流暢的表現力,他們不只很會看、很會想,更懂得透過圖畫,來表達他們對這個世界的想法看法。   近代的教育科學已經證明,藝術家所擁有的傲人才華,並不是上天特別眷顧賞賜的神祕天賦,而是人人都可以透過教育,培養成形的能力。所以,「視覺思考」──利用圖像來訓練每一個人擁有像藝術家一樣精銳的眼、敏感的心,已經成為美學教育重要的目的。   人類的眼睛,本就不應該只是一個被動的接收器,更何況在這個環境視覺品質已經完全失去掌控的年代,各式各類的視覺訊息,無孔不入的電腦網站,充斥著種種的誘惑與考驗。面對無所不在的圖像叢林,孩子的視覺分辨能力,必須透過有意、刻意的訓練,不僅要能夠懂得選擇,解讀及詮釋,更需藉由反覆探索,才培養得出周密的、有批判性、有創見的思考能力。   《我的美術館》是一本從孩子的角度創作的好書。它清新,畫面簡潔,色彩優雅,又具備啟發性,除了觀看,它更帶領超越畫面的延伸想像。它不只提供兒童視覺思考學習的絕佳素材,更可貴的是,成人也能因此獲得啟發。

作者簡介
蘇珊.維爾德 Susan Verde
  在南漢普敦的作家會議中遇見彼得.雷諾茲,她把《我的美術館》的文稿給雷諾茲看,因而促成了第一次的合作。維爾德在美國紐約州的東漢普敦(East Hampton, New York)教兒童瑜伽,她家門前就是大海。

彼得.雷諾茲 Peter H. Reynolds
  繪製了許多暢銷書及得獎書,包括《點》、《有點樣子》和《北極星》。他談到《我的美術館》這本書時,說:「這本書提醒我們,藝術是要引發觀眾感受的,甚至會向人挑戰、讓人迷惑。我們需要深入的思考和感受,才能體驗藝術。」他目前住在美國麻州的戴德翰(Dedham, Massachusetts)。

譯者簡介:
宋珮
  加州大學藝術史碩士。1990年代開始對圖畫書的圖像語言及創作產生興趣,目前在大學兼課,也從事寫作、插畫與翻譯工作。

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